峰巅千寻大气来–中国油画大师石成峰印象

澳门新葡亰娱乐场,一、长城巍峨 飞扬国魂
中国油画大师石成峰先生,年逾古稀,清雅慧敏,沉稳儒雅,思路缜密,谈锋如玑。六十年坎坷求索,悟透中外艺术真谛,精通书法油画之道,以书法入油画,堪谓古今探索第一人。其风景、风情人物、花卉静物等油画,尽得西方油画之精髓,凸现东方文化之神韵。尤其是石先生的长城风景油画系列,表现手法中外合璧,形成独特的风格和审美情趣。1950年代以来,石先生的长城、人物等油画系列,分别被北京市政府、胡耀邦、聂荣臻纪念馆以及海内外名馆、名家收藏,驰誉中外美术界。
遍观古今中外,任何民族的艺术,皆有其独特表现方式。亚洲人用笔渲染对自然的理解热爱,非洲土著则用刀刻划自己独特思想与崇拜。中国艺术家由儒道影响,崇尚天人合一。西方画家则在人文主义思想照耀下,熔铸自身理想的嬗变。因此,艺术除了技法与材料,更在于思想基础和美学理念的主导。
石成峰先生尝谓人云:我为长城友,长城为我师。数十年来,无论人世变换、风云雨雪,石先生坚持现实主义的理念,或徒步、或驾车、或邀三五好友,观长城、攀长城,写长城,画长城,已成先生毕生之功课。故而先生与长城物我相浑:眼中长城,梦中长城,心慕神追,最终展现出独一无二的长城壮景、巨夫雄风。
秦王扫六合,虎视何雄哉。长城冲霄汉,壮观撼中外。蜿蜒曲折,跌宕起伏,沧桑雄峻,龙腾天宇的万里长城,诠释了中华国魂,成为石成峰笔下永恒表现的题材。石先生志存高远,襟怀家国,以弘扬中华五千年国脉为己任,常以四、五、六尺甚至巨幅画布,挥洒崔嵬崛峨的长城系列上百幅。但见画面或绿树青山、白云蓝天,或冰封雪飘、气势阔大。或苍茫恢宏,色彩丰富。同时又造型准确,结构严谨,简洁明快。形、神、意、情兼备,峻峭刚猛,古朴沧桑,气象万千,神采飞扬,着力展现了长城之壮美雄浑,世称中国长城画家。
著名评论家、油画教授邹晶坤认为,现实主义画家石成峰先生,其绘画题材,极富民族色彩,画面协调、明快,用笔富于节奏感。他热爱生活、贴近生活,数十年勇于探索,积累经验,形成个人独特风格,作品反映其品格、气质、学识修养和油画、笔墨功力,成为雅俗共赏享誉国内外的文化巨献。
著名油画家、中央美院教授冯法祀先生评曰:石成峰先生的风景油画、长城画系列,以观察、研究大自然的印象为依据,写生创作,砥砺玉成。其画风朴素写实,深入细致,通俗易懂。与俄罗斯著名风景油画家列维坦双峰并立,成为一代名家,作品影响中外!
二、乡村蜃景 心系民魂
石成峰,1937年出生于河南汤阴。5岁进私塾,受父辈和中原民间文化熏陶,自幼喜书画戏曲艺术。18岁赴朝当志愿军文艺战士,转业后做过文工团员、园林美工、舞台设计,历经坎坷,饱尝世态炎凉,始终坚持对绘画艺术追求和对大自然、祖国、故乡人民的一片挚爱。21岁先后考取北京艺术师范学院美术系和北京人民艺术剧院,亲受郭沫若、老舍、曹禺、焦菊隐、欧阳山尊等文艺大师的艺术熏陶,曾因建议组团到基层演出,受到过周总理的亲切接见,坎坷经历影响并造就了石成峰敏锐的观察力和艺术创作力。
石成峰的故乡河南安阳汤阴,乃宋代抗金名将岳飞的故里,震惊中外的甲骨文、3200多年前商代国都殷墟、双帝庙、周文王演八卦的羑里城、岳飞生地成岗和岳飞庙,一代神医扁鹊庙等皆在此地。深厚的文化底蕴,忠贞、坚韧、包容的中原文化塑造了石成峰的性格,心系家国民魂,歌颂故乡成为石成峰一生的追求。
培根说过,艺术,既是自然加人。石成峰作品中体现了潜藏于人类心底的最温柔的诗意,上升至哲理,从而与民族与人类水乳交融。石成峰的喜悦苦恼,同祖国家乡的大自然紧密联系,在领略自然的过程中领略艺术与生命,在领略苦难后攀登崇美。石成峰的汤阴风景画中能够倾听到自然与生命的或轻或重或疏或密的呢喃,感悟到悠远深沉广袤空阔的幽冥遐想。
汤阴中国的缩影。汤阴的自然风景、民居古迹和朴实农民,可爱、原始、质朴的桥、路、牛、树、村姑、虎娃、小妞、老街、羊群、农家小院,石凳、甬道、手推车和水缸等等,浓缩在石先生的画布上,通过艺术手法再现了对故土乡亲的思念情怀。不远处,深秋的林荫小路,茂密的杨树林中飘过淡蓝色的暮霭,落日余晖点点;早春黄昏千奇百怪色彩浓烈的云,款款移动,与薄暮亲吻,似轻漾的雾,如绵细的雨,包裹着融冰的小河;远处,积雪反射着玫瑰色的天光,与天穹相衔的黛色丛林,起伏延伸;古老的石拱桥下静静流过的汤河,犹如一曲古老的歌谣。仿佛闻见豫北乡间泥土气息,伴着花香水气,唱晚的牧歌,扑面而来。石成峰用浓郁的诗意、炙热的胸怀和纯净的灵魂抒发了故乡大自然之奇美。
与石成峰类似的俄罗斯风景画家列维坦同样以风景油画著称于世。列维坦酷爱描绘俄罗斯的自然风光,其农村风景画创造出俄罗斯大自然具有深刻思想的综合形象。他说“不仅需要用眼看,而且还要用内心去感觉自然,听自然的音乐,体验自然的幽静”;“用绘画手段说明大自然”。
石先生作为卓越的中国风景画家,把自己的生命、诗意与情愫,奉献给了大自然。通过描绘汤阴人熟悉的、司空见惯的典型景物,表现瞬息万变的大自然中朴素内在的魅力。表现人的思想、情绪,人对自然景色的感受和对生活体验。一个画家对祖国风景的理解是,年轻时惟美,年高时才接近美的本质。在平凡的景色中,揭示出独特之美。他的笔下沧桑凝练,简洁洗练的线条,盈满的意象,倾注了画家无尽的痴迷与大爱。
汤阴人、中国人、外国人正是通过石成峰的画再次认识到汤阴那宁静、优美的自然风景和纯朴、恬淡的民风。石成峰的油画中描绘的汤阴部分古迹,由于城市建设已荡然无存。石先生的汤阴古城街道民俗系列画,表露出对消失了的古文化的淡淡的忧伤,这使石先生的乡村风景油画更加具有了历史影像的意义。正是由于这种深深植根于大众、植根于生活的现实主义创作风格,石成峰又被国际友人誉为“中国民俗油画家”。
评论家、首都师范大学教授董福章看了列维坦和石成峰的画作认为:列维坦、石成峰的风景画有异曲同工之妙:他们都画出了俄罗斯、中国所特有的、典型的、深深植根于人民心中的美好河山。
著名美术评论家柯文辉感叹:需要文字帮忙的画是哑巴画。我以为石先生画会唱乡土的歌,因为他在乡镇小街上找到了历史的橄榄。
三、独领风骚 情抒画魂
石成峰先生不仅是卓有成就的油画大师,更是一位与时俱进、锐意创新、独领一代艺术市场风骚的开拓者和经营大师。1982年创办北京第一家油画廊“北京画廊”。2003年在北京王府井大街创办占地1700平米的最大私家画廊“北京成峰艺苑艺术画廊”。成为中国油画家走向市场、走向世界的旗手。
与西方油画大家比较,莫奈沉静客观,蒙克狂热极端,列维坦则浪漫深沉,而石成峰则是激情淡远,他们共同处是感受、观察和表现的天才,或者说是一种概括和提炼视觉因素上的直觉,他们给后人留下现实主义画家的印象。
石成峰认为,古典写实风景与印象派、新印象派之间来对比,古典写实注重写实,画面呈褐色调,细腻,采用古典技法,一层一层慢慢罩上去。印象派注重色彩对比,画面鲜艳,通过色彩冷暖对比,让画面更鲜艳更亮。中国油画、书法表现出了大自然魂魄中蕴藏的粗犷豪迈的原始生命力,展现了人的伟大智慧与创造力的结晶,点缀、丰富了大自然的壮美景观。万里长城,荒漠遗址,古城夕照,高速公路,都市景观,牧马边陲,都展现着人的聪慧与创造力之美。
早在欧洲15世纪风景画诞生前900年,隋代展子虔《游春图》显示中国已有独立成熟的山水画艺术,形成了东方中国独特的审美意识、艺术体系。中国优秀的文化传统理念对发展中国的油画风景也有重要的影响。到大自然中去感受生命的壮美,到现代新生活中去体验时代豪情,把这种真情与发自内心的人文关怀化为一种历史责任感,把真切的视觉感受和心灵悸动,物化为艺术意象。让真诚的艺术美的魅力,激发精神的升华。从而用油画弘扬华夏民族的创造精神。
上世纪八十年代,中国油画群体已形成自己的风格,但尚未被世界所知晓。石先生抓住了一个重要的契机,推动中国油画、山水画艺术作品推向市场、走向世界。
改革开放后,北京发展旅游资源,石成峰被推荐到8家涉外饭店之一的华都饭店作美术设计。石成峰看到来华旅游的老外,由于缺少文化活动,只能白天看庙,晚上睡觉。长思之后,灵机一动:建一座受外国人喜欢的油画廊,把画家们组织起来推向世界。
在领导支持下,震动旅游业的中国第一座油画廊石成峰任经理的北京画廊,诞生于华都饭店。接着他首创中国第一个笔会。每晚邀请国画家、书法家现场写字作画,通过国画吸引外宾对画廊的注意,打开了中国油画外销市场。同时联系各大美术院校,鼓励画家把自己的作品推向世界。1982到2003年,石成峰在北京画廊21年,打造出中国油画的品牌。2003年,他在王府井大街创办占地1700平方米的全国最大的画廊北京成峰艺苑艺术画廊,由此成为中国油画走向世界的文化旗手。
石先生认为,风景画是人类独有的精神创造。艺术家将感受到的自然美,升华为艺术美,抒发个人情怀,共享大自然多彩多姿的神韵,得到审美的享受、精神的慰藉。历史召唤人们在创造、享受发达的物质文明的同时,必须重视文化产业、发展精神文明。近年来,他又首创数码仿真油画,把自己的精品作成数码高仿品展览,借此把油画推广到社会。他还抱有一个想法,把自己创作的100幅油画精品、多年收藏的60幅名家的书画作品一起捐献给汤阴人民,建一个艺术馆,以利培养书画人才、提高审美水平、构建和谐社会。
六十多年来,石成峰始终坚持写实主义的绘画风格,以描绘祖国壮丽景色和故乡风土人情为主题材。他在国内外画展十多次,国内外数十家报刊图文报道。作品先后被美国、哈默画廊,加拿大,德、意、日,法,英,韩,新加坡等国,及港澳台地区博物馆和国际友人收藏,成为享誉世界的著名油画家。
著名收藏家付有杰认为,石成峰以其长城题材的系列油画驰名画坛,被誉为“长城画家”。2007年收藏石先生长城系列之一《国魂》,
加拿大收藏家曹俊先生为石先生风景画幽深的意境、美妙的色彩所深深吸引。收藏了石先生的《加拿大风景》。
中央美术学院教授、评论家戴泽评价:石成峰温良敦厚,独具哲学思维,是脚踏实地的现实主义画家,他的油画的“民族化”艺术主张、开拓中国油画世界市场的创新举措,独领一代风骚。石成峰心中有国家民族,眼里有人民群众,采用了为更多人了解的艺术形式,以一个艺术家美的灵魂,塑造了美的作品,必将流芳世界。

俄罗斯旅游中文网5月20日讯
据俄罗斯卫星新闻网报道,北京际华春秋拍卖有限公司董事长马太平先生在接受俄“卫星”新闻通讯社采访时表示,俄罗斯著名绘画大师列宾和列维坦的画作将于2015年春季拍卖会《新丝绸之路——俄罗斯、乌克兰艺术大师油画专场》进行拍卖。  据该公司称,拍卖会将于5月22日至23日在北京亮马河饭店二层预展,5月24日进行拍卖。参拍作品的艺术家有世界绘画大师伊里亚?列宾、风景画大师伊萨克?列维坦、列宾美院前任老院长彼得?珐明、后任院长奥列格?叶列梅耶夫、梅尔尼科夫、瓦西里?萨卡洛夫、康斯坦丁?马克西莫夫等。还有一些乌克兰画家的优秀作品。  马太平说,“列宾和列维坦都是在全世界享有盛誉的俄罗斯著名画家,他们的作品被俄罗斯各大博物馆收藏。这一次公司有幸从俄罗斯私人收藏家中征集到了两幅他们的原作,作品经过了俄罗斯国家特列季亚科夫画廊的鉴定并配有证书。列维坦和列宾作品设定的拍卖底价范围在80-180万元人民币之间”。  据悉,此次拍卖的作品为列宾在1877年创作的布面油画《小狗帕尔康》,而列维坦1890年的作品为布面油画《小河夏景》。  据他说,现在中国油画家的作品拍卖价格有的动辄几千万人民币,但是相比于俄罗斯的大师作品,无论是从艺术价值还是市场潜力来说都不能相提并论。俄罗斯美术在国际艺术市场发生着举世瞩目的变化,正回归它应有的角色。  马太平称,“公司之前举办过几次俄罗斯作品的拍卖活动,认为俄罗斯油画作品将会在中国油画拍卖市场占有非常重要的地位”。  伊里亚?列宾是十九世纪后期伟大的俄罗斯著名画家,巡回展览画派的代表人物。在俄罗斯乃至整个世界绘画史上都占有重要地位。他的作品《伏尔加河上的纤夫》、《拒绝仟悔》、《意外归来》在中国广为人知。  伊萨克?列维坦是俄罗斯杰出的现实主义风景画画家,其代表作品有《金色的秋天》、《白桦林》、《深渊旁》。

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